名动漫游戏原画CG插画视频教程合集

数位板绘画教程PS绘画教程漫画基础教程-肌肉的记忆的笔记

19课：人体结构，整体呈现之字形状，有节奏的，如宽窄，软硬等有起伏虚实变化。站8坐6盘4，大臂1.5个头小臂1.1个头，耻骨是人体的中点第4个头的位置。肩膀的厚度，脖子上细下粗，还有线条的穿插。另外找一下人体解剖的那个软件。练习：八男两女，

游戏原画CG插画教程-自学的方法和途径的笔记

自学把绘画当成生活一部分。以此目的自学。自学步骤分为1.从哪里下手2.上色3.人物造型4.设计元素5.软件6.配色7.构图8.结构9.流程10.目的11.质感12.透视13.系统认为绘画的感觉（职业化绘画专业程度比较高，就业问题也是十分重要的）要巩固基础美术，【黑白灰色阶，空间感，立体感，质感】（知识包括技术）了解角色基础，场景基础，看字绘画基础，设计基础（设计概念，设计实践，原创设计），专项基础，不要把中心完全放在一个画师画法之上

游戏原画CG插画教程-笔尖上的素描的笔记

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游戏原画CG插画教程-自学的方法和途径的笔记

美术基础（素描 速写 漫画线稿 水粉水彩）数字绘画基础（软件基础 板绘基础  剪影造型 色块造型 线造型）角色基础（人体动态结构   体块 透视）设计基础场景基础（空间、透视、视觉中心理解）专项练习（角色 场景-质感 元素）设计实践（创意思维 装备小道具 形状 展开设计 45°建筑或道具角色切割和设计）建模设计其他

游戏原画CG插画教程-自学的方法和途径的笔记

游戏原画CG插画教程-自学的方法和途径的笔记

1.美术基础（素描、速写、水粉水彩）2.电脑绘基础（软件的了解和使用）3.角色基础（动态结构、体块、透视）4.场景基础（空间、透视、视觉中心理解）5.专项练习（角色、场景）6.其他

游戏原画CG插画教程-自学的方法和途径的笔记

1 先从哪里下手 2上色 3 人体造型 4 设计元素 5 软件 6 配色 7 构图 8 结构 9 流程 10 目的 11 质感 12 透视   

游戏原画CG插画教程-笔尖上的素描的笔记

画笔：19号圆头、60号圆头（其他动态，形状动态）

游戏原画CG插画教程-立体的体块和透视规律的笔记

透视:1.近大远小,一点透视2.要素：视高（横向）、视点（纵向）、确定斜线3.两点透视4.三点透视

上色教程原画厚涂教程板绘教程漫画基础教程-色彩的知识储备的笔记

1.术语:  a.色相：（在名称上）一个颜色区别于另外一种颜色(ps拾色器中右侧的长条色带)  b.纯度:描述一种颜色的鲜浊程度(ps拾色器中左侧方格上下方向调整)    补色:在色相环上180度对应的两种颜色(如红与绿)    生理补色:眼睛自动对所见颜色进行调和,使之看上去觉得舒服    对比色:在色相环上临近120度内的颜色  c.明度:颜色在素描关系上的明亮程度(ps拾色器中左侧方格左右方向调整)  d.色调:色彩大关系(创作必须掌握)     剪影感:外轮廓体现角色特征     色块感     固有色:物体的本身(整体)颜色,一般不会受别的因素影响  e.环境色:周围环境反射出的颜色  f.光源色:光源发出的颜色  g.冷色和暖色:对比关系,不存在绝对的冷暖  h.色彩节奏:颜色变换搭配带来不同的视觉感受     色彩心理:不同颜色象征不同的事物  i.高级灰  2.色温:用色彩体现温度 3.配色:有规律但无铁律          要使用纯色时,色相有别 4.明暗(暗部颜色和亮部颜色的区别):在拾色器中亮部颜色明度高,向暗部移动则纯度偏高(拾色圈向右下移动,然后又继续转向左下移动) 5.方法与学习途径:     建造色饼,色卡,     颜色表(点击图像,点击模式,选择索引颜色,在颜色处输入颜色种类数量,点击存储,再在右侧色板框点击右上角,点击弹出栏的载入色板载入先前储存的颜色表,注意文件格式)     色彩速写

游戏原画CG插画教程-笔尖上的素描的笔记

求实,脚踏实地,杜绝单方面技法花哨素描任务:1.造型 要点:人体 装备 结构(整线和线稿)2.塑造 要点:固有色块(各部分深浅差异)                立体感(明暗关系体现结构)(最费时)                空间感 (远近虚实)         3.细化 基本功问答:q:细节添加有无规律？a:节奏感是恒定的规律（有细有疏） q：如何练习基础？w：练习素描、速写、写生（纯美术基础）为未来的创作奠基，创作才是终极目标。     还要熟练运用软件（ps、sai、pt）以及手绘板。   培养整体的思维方式，达到无障碍创作。（即对人体结构、动态、体块、质感等等一系列细节问题了如指掌，随时都能进行设计） 

游戏原画CG插画教程-自学的方法和途径的笔记

自学困难和问题:1.先从哪里下手2.上色 3.人体造型 4.设计元素 5.软件 6.配色 7.构图 8.流程 9.目的 10.质感 11.透视