L4.数码黑白之曝光控制 分区曝光法就显得尤为重要。 在拍摄的时候,首先根据拍摄意图,确定你要的中间调(即所谓18%灰,也就是相机测光的计算依据)在何处,然后再对画面需要保留细节的最亮处和最暗处点测,看其亮度是否超出上述表现范围,如果超出了,就得仔细考虑,比如逆光人像,如果以人面部测光为准,背景高光必然严重过亮,如果需要高光有细节,就必须提高人面部亮度以缩小整个画面的亮度差,通常我们可以用闪光灯补光或者反光板补光。再举个相反的例:阴天外拍人像,光线太平,拍出来的人物没有立体感,特别是在黑白照片上,更是全部灰成一片,这时候需要用闪光灯或者外拍灯提高人物亮度,如果把灯光打在人面部,仍然以面部曝光为准的话,背景亮度自然就不足而暗下去,这样主体就很鲜明地凸现出来了。 在拍摄风景的时候,我们常常遇到这样的场景:蓝天白云加上青山绿水,人眼看起来非常美的风光,可拍回来的照片要不就是蓝天白云,下面一片漆黑,要不就是青山绿水,天空一片死白,这也是一种典型的实际景物亮度超出感光材料宽容度所导致的,传统的解决方法是加偏振镜或者中灰渐变镜减掉一部分天空的亮度,缩小亮度范围,使成像亮度在可表现范围内。另一种方法就是后期处理,Photoshop、HDR等等。
L3.㬵片黑白之滤色镜 在胶片黑白摄影中,滤色镜扮演着重要的作用。不同的滤色镜有各种不同的效果,为了达到创作的需要,传统黑白摄影中,很多摄影大师都离不开滤色镜。 滤镜的分类 在黑白摄影中,可依滤镜的不同作用和使大家更容易了解,大致可分成两类: 1、校正滤镜 校正滤镜是调整亮度用的,使照片上能表现出你眼所期望的亮度。所属的滤镜:黄色滤镜;黄绿滤镜。 2、反差滤镜 如想将景物拍得不象你所见的那样,使灰色变光或变暗,可压暗天空;强调质感;调整肤色等。所属的滤镜:橙色滤镜;红色滤镜;蓝色滤镜;绿色滤镜;偏光镜。 各滤色镜的作用 1、红色滤镜 红色滤镜是效果最为强烈的一种黑白摄影滤镜,它的作用能使红色景物的影调严重变浅,使蓝、绿、紫色景物的影调变深。 能使白天的天空变得最暗,拍出夜景般的效果。 红色滤镜还具有强烈的消雾作用。 在翻拍蓝线、蓝字的图表或有红色污染的文字、图表时,或者翻拍红底黑字的平面作品等,使用红色滤镜都能提高反差取得令人满意的画面效果。 2、橙色滤镜 橙色滤镜是介于黄、红滤镜之间的一种滤镜,它的作用如下: 在花卉、广告、风景等摄影中,能减淡黄、橙、红色物体的影调。 在人像摄影中使照片效果更强烈。 在风景摄影中,能起到消除淡雾的作用,从而提高远景清晰度。 3、黄色滤镜 黄色滤镜在黑白摄影中运用最广,它的作用有以下几个方面:在风景摄影中,能使蓝色天空的影调变暗。 在拍摄远景时,能提高远景的清晰度。 在人像摄影中,能使人的肤色变浅。在雪景摄影中,能使积雪阴影处的影调加深。 在翻拍中,能使纸张泛黄的文字、图表的翻拍效果得到明显的提高。 4、绿色滤镜 绿色滤镜有如下的作用: 绿色滤镜能使绿色和黄色物体的影调变浅,能使红色和蓝色物体的影调变深。 绿色滤镜的最大作用在于对自然界绿色色调的区分。绿色滤镜能使花叶、树叶和青草等绿色景物的影调更丰富、更鲜明、更细腻地被记录下来。在阳光下拍摄人像时,绿色滤镜能加深肤色的表现,使被摄者显得黑黝黝的。 5、蓝色滤镜 蓝色滤镜是黑白摄影滤镜中使用较少的一种,它的主要用途是在风景摄影中加强大气中的雾气效果,使远处的景物处于朦胧状态,这是由于远处存在大量散杂的蓝、紫光线大量通过滤镜,使黑白胶片感光所致。 6、黄绿色滤镜 黄绿色滤镜在黑白摄影中吸收蓝紫光和部分红光,在户外黑白人像照中能制造出较细腻的皮肤色调和适中的反差,是最适合肖像摄影的滤镜。
L2.了解灰阶、影调和反差 灰阶:不同程度的灰色,包好黑色和白色。 进行黑白摄影,最好从有强烈反差的颜色入手。如红色或深紫色与亮黄色搭配。 影调: 高调,轻快素雅,白多黑少,有白无黑,顺光。 中间调,柔和细腻,中灰为主,无白无黑,漫射光。 低调,深沉庄重,黑多白少,有黑无白,侧光、逆光。 反差:明暗对比的差异。黑白灰之间过渡差别大,反差大。 高反差:强烈,黑白对比强,直射光。 低反差:宁静、忧郁,明暗对比柔和,侧光。 中反差:自然真实,从黑到白无数灰色级调。
在胶片黑白摄影中,滤色镜扮演着重要的作用。不同的滤色镜有各种不同的效果,为了达到创作的需要,传统黑白摄影中,很多摄影大师都离不开滤色镜。滤镜的分类在黑白摄影中,可依滤镜的不同作用和使大家更容易了解,大致可分成两类:1、校正滤镜校正滤镜是调整亮度用的,使照片上能表现出你眼所期望的亮度。所属的滤镜:黄色滤镜;黄绿滤镜。2、反差滤镜如想将景物拍得不象你所见的那样,使灰色变光或变暗,可压暗天空;强调质感;调整肤色等。所属的滤镜:橙色滤镜;红色滤镜;蓝色滤镜;绿色滤镜;偏光镜。各滤色镜的作用1、红色滤镜 红色滤镜是效果最为强烈的一种黑白摄影滤镜,它的作用能使红色景物的影调严重变浅,使蓝、绿、紫色景物的影调变深。 能使白天的天空变得最暗,拍出夜景般的效果。红色滤镜还具有强烈的消雾作用。 在翻拍蓝线、蓝字的图表或有红色污染的文字、图表时,或者翻拍红底黑字的平面作品等,使用红色滤镜都能提高反差取得令人满意的画面效果。2、橙色滤镜 橙色滤镜是介于黄、红滤镜之间的一种滤镜,它的作用如下: 在花卉、广告、风景等摄影中,能减淡黄、橙、红色物体的影调。 在人像摄影中使照片效果更强烈。 在风景摄影中,能起到消除淡雾的作用,从而提高远景清晰度。 3、黄色滤镜 黄色滤镜在黑白摄影中运用最广,它的作用有以下几个方面:在风景摄影中,能使蓝色天空的影调变暗。 在拍摄远景时,能提高远景的清晰度。 在人像摄影中,能使人的肤色变浅。在雪景摄影中,能使积雪阴影处的影调加深。 在翻拍中,能使纸张泛黄的文字、图表的翻拍效果得到明显的提高。4、绿色滤镜 绿色滤镜有如下的作用: 绿色滤镜能使绿色和黄色物体的影调变浅,能使红色和蓝色物体的影调变深。 绿色滤镜的最大作用在于对自然界绿色色调的区分。绿色滤镜能使花叶、树叶和青草等绿色景物的影调更丰富、更鲜明、更细腻地被记录下来。在阳光下拍摄人像时,绿色滤镜能加深肤色的表现,使被摄者显得黑黝黝的。5、蓝色滤镜 蓝色滤镜是黑白摄影滤镜中使用较少的一种,它的主要用途是在风景摄影中加强大气中的雾气效果,使远处的景物处于朦胧状态,这是由于远处存在大量散杂的蓝、紫光线大量通过滤镜,使黑白胶片感光所致。 6、黄绿色滤镜黄绿色滤镜在黑白摄影中吸收蓝紫光和部分红光,在户外黑白人像照中能制造出较细腻的皮肤色调和适中的反差,是最适合肖像摄影的滤镜。
一般而言,影调分为三种,分别为高调、中间调和低调,它们的效果可参见下表: 高调中间调低调效果 轻快、简洁、素雅、愉快的氛围 柔和、细腻、层次丰富 深沉、压抑、忧郁或庄重的氛围主要色调 白-极浅灰-深浅灰-中灰(白多黑少) 极浅灰-深浅灰-中灰-浅暗灰-暗灰(中灰为主) 浅暗灰-暗灰-深暗灰-黑色(黑多白少)用光 顺光漫射光 侧光、逆光
某些质地,像自然材质,被“黑白化”后产生相当好的效果。黑白摄影就是捕捉那一瞬间生动人心的感受。所以,如果你选的被摄物有着天然的动人质地,那么你就可以选择黑白摄影了。有些材料如木质或坚硬的金属,或者一些重复的图案,如波纹和螺旋,用黑白摄影会得到不错的效果。在黑白摄影时,试着去找找被摄物的对称性。这类特征容易被复杂的颜色所掩盖。这时采用黑白摄影,能重新突出这种特征,拍出令人印象深刻的作品。而且对称性所具有的美感往往会被人们忽略。黑白摄影正好能抓住这个特征,让人们看到它的美丽之处。
分区曝光法就显得尤为重要。在拍摄的时候,首先根据拍摄意图,确定你要的中间调(即所谓18%灰,也就是相机测光的计算依据)在何处,然后再对画面需要保留细节的最亮处和最暗处点测,看其亮度是否超出上述表现范围,如果超出了,就得仔细考虑,比如逆光人像,如果以人面部测光为准,背景高光必然严重过亮,如果需要高光有细节,就必须提高人面部亮度以缩小整个画面的亮度差,通常我们可以用闪光灯补光或者反光板补光。再举个相反的例:阴天外拍人像,光线太平,拍出来的人物没有立体感,特别是在黑白照片上,更是全部灰成一片,这时候需要用闪光灯或者外拍灯提高人物亮度,如果把灯光打在人面部,仍然以面部曝光为准的话,背景亮度自然就不足而暗下去,这样主体就很鲜明地凸现出来了。 在拍摄风景的时候,我们常常遇到这样的场景:蓝天白云加上青山绿水,人眼看起来非常美的风光,可拍回来的照片要不就是蓝天白云,下面一片漆黑,要不就是青山绿水,天空一片死白,这也是一种典型的实际景物亮度超出感光材料宽容度所导致的,传统的解决方法是加偏振镜或者中灰渐变镜减掉一部分天空的亮度,缩小亮度范围,使成像亮度在可表现范围内。另一种方法就是后期处理,Photoshop、HDR等等。
黑白摄影适合于自然材质,并容易发现在复杂色彩下掩盖的一些特征。
彩色令人生厌,黑白变得有趣。风光:构图和线条人像:色调柔美
利用曲线曲线为Photoshop中的影调控制提供了最灵活的控制。打开曲线对话框,默认的是一条直的对角线表示从0(黑)到255(白)。横坐标表示输入值,纵坐标表示输出值或调整值。反差由曲线的斜率来控制,曲线越陡,反差越大,曲线越平,反差越小。要增加反差,先在曲线的下方1/4处,将曲线向下拉以加深暗部,再在曲线的3/4处向上拉以提亮亮部。相反地,如果想减少反差,还是在曲线的1/4处向上拉以提亮暗部,然后在曲线的3/4处向下拉以压暗亮部。利用混合模式还有一些大家不太熟悉但同样有效的办法可以增加反差。其中之一就是改变混合模式。打开“图层”面板(窗口→显示图层),复制一个图层。这里有许多混合模式选项,但不是所有的都会增加反差。可增加反差的模式包括以下几种。叠加:同时加大反差和饱和度,效果最佳。强光:使图像变暗的同时加大反差。采用强光的时候,反差可能会过大,不过通过不透明度滑块很容易进行调整。线性光:提亮图像的同时加大反差。柔光:提亮50%灰度以上的区域,同时压暗50%灰度以下的区域,从而较轻微地增加反差。用通道混合器改变影调对于一幅RGB模式的图像,还可以采用通道混合器来控制和改变影调。建立一个调整层,选择通道混合器,一定要注意把对话框底部的单色选项勾选上。当拖动通道滑块时,整体的影调和反差也会随之改变。不过,这个调整最好还是在图像为RAW格式时进行。调整结果也可以用不透明度进行控制。
1、红色滤镜 红色滤镜是效果最为强烈的一种黑白摄影滤镜,它的作用能使红色景物的影调严重变浅,使蓝、绿、紫色景物的影调变深。 能使白天的天空变得最暗,拍出夜景般的效果。红色滤镜还具有强烈的消雾作用。 在翻拍蓝线、蓝字的图表或有红色污染的文字、图表时,或者翻拍红底黑字的平面作品等,使用红色滤镜都能提高反差取得令人满意的画面效果。2、橙色滤镜 橙色滤镜是介于黄、红滤镜之间的一种滤镜,它的作用如下: 在花卉、广告、风景等摄影中,能减淡黄、橙、红色物体的影调。 在人像摄影中使照片效果更强烈。 在风景摄影中,能起到消除淡雾的作用,从而提高远景清晰度。 3、黄色滤镜 黄色滤镜在黑白摄影中运用最广,它的作用有以下几个方面:在风景摄影中,能使蓝色天空的影调变暗。 在拍摄远景时,能提高远景的清晰度。 在人像摄影中,能使人的肤色变浅。在雪景摄影中,能使积雪阴影处的影调加深。 在翻拍中,能使纸张泛黄的文字、图表的翻拍效果得到明显的提高。4、绿色滤镜 绿色滤镜有如下的作用: 绿色滤镜能使绿色和黄色物体的影调变浅,能使红色和蓝色物体的影调变深。 绿色滤镜的最大作用在于对自然界绿色色调的区分。绿色滤镜能使花叶、树叶和青草等绿色景物的影调更丰富、更鲜明、更细腻地被记录下来。在阳光下拍摄人像时,绿色滤镜能加深肤色的表现,使被摄者显得黑黝黝的。5、蓝色滤镜 蓝色滤镜是黑白摄影滤镜中使用较少的一种,它的主要用途是在风景摄影中加强大气中的雾气效果,使远处的景物处于朦胧状态,这是由于远处存在大量散杂的蓝、紫光线大量通过滤镜,使黑白胶片感光所致。 6、黄绿色滤镜黄绿色滤镜在黑白摄影中吸收蓝紫光和部分红光,在户外黑白人像照中能制造出较细腻的皮肤色调和适中的反差,是最适合肖像摄影的滤镜。
还有一些大家不太熟悉但同样有效的办法可以增加反差。其中之一就是改变混合模式。打开“图层”面板(窗口→显示图层),复制一个图层。这里有许多混合模式选项,但不是所有的都会增加反差。可增加反差的模式包括以下几种。叠加:同时加大反差和饱和度,效果最佳。强光:使图像变暗的同时加大反差。采用强光的时候,反差可能会过大,不过通过不透明度滑块很容易进行调整。线性光:提亮图像的同时加大反差。柔光:提亮50%灰度以上的区域,同时压暗50%灰度以下的区域,从而较轻微地增加反差。
反差可能是一张好的黑白摄影作品中最重要的因素了。如果一幅图像反差不够,就会显得平淡无奇。但如果反差太大,就会损失高光和暗部的细节。既然反差对图像的影调影响很大,所以,控制反差是非常重要的。传统的摄影师会通过采用不同反差级别的相纸来调整反差。如果是一幅柔和的、低反差的图像,就会选择用1号相纸放大;而高反差的图像则会采用5号相纸。到了数码时代,调整反差的方法就很多了,但最灵活的办法还是利用色阶和曲线。利用色阶有暗房经验的人,很容易理解色阶的概念。它允许调整高光、暗部和中间影调。无论是用色阶还是曲线,最好还是先设一个调整层,如果对结果不满意,还可以取消也不会影响到背景图层。色阶描述了图像中的影调范围为0~255。使用色阶工具时,出现的直方图会显示图像中影调的分布情况。要让图像变暗,就把黑色滑块向右拖动。相反,如果想让图像变亮,则把白色滑块向左拖动。把两个滑块都向中间拖动,则图像的反差加大。当直方图两端出现溢出时,说明纯白和纯黑的区域被扩大了。相对于追求全影调的目标,有一点可能更需要明确一下:亮度值从0到15都是黑,同样地,从245到255都是白。从打印输出的角度说,实际上,影调范围两端极其细微的差别是很难区分的。所以,两端必然会有一点损失,这并不是问题。中间调的明暗由中灰滑块决定,向高光拖动会压暗,反之则会提亮。要减少反差,有一个简单的方法,那就是调整输出色阶。这个滑动条在色阶对话框的下方,通常用于图像影调的整体把握。如果把输出色阶的黑色滑块向右拖动,同时又把白色滑块向左拖动,这时图像的反差就会降低。利用曲线曲线为Photoshop中的影调控制提供了最灵活的控制。打开曲线对话框,默认的是一条直的对角线表示从0(黑)到255(白)。横坐标表示输入值,纵坐标表示输出值或调整值。反差由曲线的斜率来控制,曲线越陡,反差越大,曲线越平,反差越小。要增加反差,先在曲线的下方1/4处,将曲线向下拉以加深暗部,再在曲线的3/4处向上拉以提亮亮部。相反地,如果想减少反差,还是在曲线的1/4处向上拉以提亮暗部,然后在曲线的3/4处向下拉以压暗亮部。利用混合模式还有一些大家不太熟悉但同样有效的办法可以增加反差。其中之一就是改变混合模式。打开“图层”面板(窗口→显示图层),复制一个图层。这里有许多混合模式选项,但不是所有的都会增加反差。可增加反差的模式包括以下几种。叠加:同时加大反差和饱和度,效果最佳。强光:使图像变暗的同时加大反差。采用强光的时候,反差可能会过大,不过通过不透明度滑块很容易进行调整。线性光:提亮图像的同时加大反差。柔光:提亮50%灰度以上的区域,同时压暗50%灰度以下的区域,从而较轻微地增加反差。用通道混合器改变影调对于一幅RGB模式的图像,还可以采用通道混合器来控制和改变影调。建立一个调整层,选择通道混合器,一定要注意把对话框底部的单色选项勾选上。当拖动通道滑块时,整体的影调和反差也会随之改变。不过,这个调整最好还是在图像为RAW格式时进行。调整结果也可以用不透明度进行控制。
滤镜的分类在黑白摄影中,可依滤镜的不同作用和使大家更容易了解,大致可分成两类:1、校正滤镜校正滤镜是调整亮度用的,使照片上能表现出你眼所期望的亮度。所属的滤镜:黄色滤镜;黄绿滤镜。2、反差滤镜如想将景物拍得不象你所见的那样,使灰色变光或变暗,可压暗天空;强调质感;调整肤色等。所属的滤镜:橙色滤镜;红色滤镜;蓝色滤镜;绿色滤镜;偏光镜。各滤色镜的作用1、红色滤镜 红色滤镜是效果最为强烈的一种黑白摄影滤镜,它的作用能使红色景物的影调严重变浅,使蓝、绿、紫色景物的影调变深。 能使白天的天空变得最暗,拍出夜景般的效果。红色滤镜还具有强烈的消雾作用。 在翻拍蓝线、蓝字的图表或有红色污染的文字、图表时,或者翻拍红底黑字的平面作品等,使用红色滤镜都能提高反差取得令人满意的画面效果。2、橙色滤镜 橙色滤镜是介于黄、红滤镜之间的一种滤镜,它的作用如下: 在花卉、广告、风景等摄影中,能减淡黄、橙、红色物体的影调。 在人像摄影中使照片效果更强烈。 在风景摄影中,能起到消除淡雾的作用,从而提高远景清晰度。 3、黄色滤镜 黄色滤镜在黑白摄影中运用最广,它的作用有以下几个方面:在风景摄影中,能使蓝色天空的影调变暗。 在拍摄远景时,能提高远景的清晰度。 在人像摄影中,能使人的肤色变浅。在雪景摄影中,能使积雪阴影处的影调加深。 在翻拍中,能使纸张泛黄的文字、图表的翻拍效果得到明显的提高。4、绿色滤镜 绿色滤镜有如下的作用: 绿色滤镜能使绿色和黄色物体的影调变浅,能使红色和蓝色物体的影调变深。 绿色滤镜的最大作用在于对自然界绿色色调的区分。绿色滤镜能使花叶、树叶和青草等绿色景物的影调更丰富、更鲜明、更细腻地被记录下来。在阳光下拍摄人像时,绿色滤镜能加深肤色的表现,使被摄者显得黑黝黝的。5、蓝色滤镜 蓝色滤镜是黑白摄影滤镜中使用较少的一种,它的主要用途是在风景摄影中加强大气中的雾气效果,使远处的景物处于朦胧状态,这是由于远处存在大量散杂的蓝、紫光线大量通过滤镜,使黑白胶片感光所致。 6、黄绿色滤镜黄绿色滤镜在黑白摄影中吸收蓝紫光和部分红光,在户外黑白人像照中能制造出较细腻的皮肤色调和适中的反差,是最适合肖像摄影的滤镜。 曝光控制范围一般而言,数码摄影中高光过度不超过2级,暗部不足不低过3级,最大宽容度控制在5级左右。即,在你要拍的范围内,如果你想表现画面的每一个细节,最亮的地方和最暗的地方曝光值差别要控制在5级以内。例如:用点测光,以光圈优先模式拍摄,设定光圈F5.6,如果画面上最亮的一点为快门速度1/500秒,那么最暗的一点快门速度不能低于1/8秒,否则暗部就可能无法看到清楚细节了。这个宽容度数据一般是针对单反数码的。大光比下曝光的控制实际上,自然环境条件下,绝大多数场景的光比(就是最亮和最暗的亮度之比)都远远超过5级,而且我们拍一张片,并不是都需要把所有的细节都表现清楚。因此,通过确定恰当的曝光组合来表现摄影者的创作意图就很重要了,分区曝光法就显得尤为重要。在拍摄的时候,首先根据拍摄意图,确定你要的中间调(即所谓18%灰,也就是相机测光的计算依据)在何处,然后再对画面需要保留细节的最亮处和最暗处点测,看其亮度是否超出上述表现范围,如果超出了,就得仔细考虑,比如逆光人像,如果以人面部测光为准,背景高光必然严重过亮,如果需要高光有细节,就必须提高人面部亮度以缩小整个画面的亮度差,通常我们可以用闪光灯补光或者反光板补光。再举个相反的例:阴天外拍人像,光线太平,拍出来的人物没有立体感,特别是在黑白照片上,更是全部灰成一片,这时候需要用闪光灯或者外拍灯提高人物亮度,如果把灯光打在人面部,仍然以面部曝光为准的话,背景亮度自然就不足而暗下去,这样主体就很鲜明地凸现出来了。 在拍摄风景的时候,我们常常遇到这样的场景:蓝天白云加上青山绿水,人眼看起来非常美的风光,可拍回来的照片要不就是蓝天白云,下面一片漆黑,要不就是青山绿水,天空一片死白,这也是一种典型的实际景物亮度超出感光材料宽容度所导致的,传统的解决方法是加偏振镜或者中灰渐变镜减掉一部分天空的亮度,缩小亮度范围,使成像亮度在可表现范围内。另一种方法就是后期处理,Photoshop、HDR等等。
了解灰阶灰阶是由黑色,大量的灰色和白色组成的一个色谱。影调影调,又称为照片的基调或调子。指画面的明暗层次、虚实对比和色彩的色相明暗等之间的关系。通过这些关系,使欣赏者感到光的流动与变化。影调之于黑白摄影,犹如音调之于音乐。影调具有强烈的情感表现力,黑白摄影作品的明亮或低沉、粗犷或细腻、轻快或压抑,往往就是画面的影调效果所致。在影调控制中,学会想象是最为重要的。黑白摄影中,任何色彩都被抽象成黑、白和灰三种色调,在抽象过程中,如果不发挥你的想象,那影调的控制 和表现也就无从谈起。当然,对影调的表现,还必须采取必要的技术手段,如光线的选择、有意的曝光过度或不足,以及运用滤光镜等都可起到调节影调的作用。 一般而言,影调分为三种,分别为高调、中间调和低调,它们的效果可参见下表:一般而言,影调分为三种,分别为高调、中间调和低调,它们的效果可参见下表: 高调中间调低调效果 轻快、简洁、素雅、愉快的氛围 柔和、细腻、层次丰富 深沉、压抑、忧郁或庄重的氛围主要色调 白-极浅灰-深浅灰-中灰(白多黑少) 极浅灰-深浅灰-中灰-浅暗灰-暗灰(中灰为主) 浅暗灰-暗灰-深暗灰-黑色(黑多白少)用光 顺光漫射光 侧光、逆光
那些更适合黑白照?1.需要突出被摄事物的线条、形状。2.人像3.纹路(形状)4.对称性(形状)
滤镜:校正滤镜:调整亮度,达到你所期望的亮度,黄色、黄绿滤镜。反差滤镜:灰色变亮,压暗天空,调整肤色,橙色、红色、蓝色、绿色滤镜、偏光镜。
灰阶:不同程度的灰色,包好黑色和白色。进行黑白摄影,最好从有强烈反差的颜色入手。如红色或深紫色与亮黄色搭配。影调:高调,轻快素雅,白多黑少,有白无黑,顺光。中间调,柔和细腻,中灰为主,无白无黑,漫射光。低调,深沉庄重,黑多白少,有黑无白,侧光、逆光。反差:明暗对比的差异。黑白灰之间过渡差别大,反差大。高反差:强烈,黑白对比强,直射光。低反差:宁静、忧郁,明暗对比柔和,侧光。中反差:自然真实,从黑到白无数灰色级调。
适合黑白照片:1、人像,使皮肤色调变得柔和,弥补瑕疵;2、有质感肌理的东西,如木材、金属、波纹、螺旋。3、寻找对称性。对称性的特点容易被人忽略,要善于发现。
黑白照片焦点会从单调的天空转向构图和线条黑白照片也很适合拍人像,它会使皮肤的色调变得柔美,那些斑点、瑕疵不会象彩色照片中那么明显。某些质地,像自然材质,被“黑白化”后产生相当好的效果。