L1.导入照片的笔记在编辑-首选项 中取消选择“检测到储存卡时显示导入对话框” 导入时选择“复制为DNG” 依照个人喜好选择目标位置 可更改默认位置建议不在C盘 “组织”可按日期排序 文件处理：渲染预览选项勾选“标准” 勾选“不导入可重复照片” 可依个人喜好选择是否创建副本 想要将当前预设应用到每一次：导入预设—将当前预设储存为新预设 lightroom默认导入照片之后自动弹出记忆卡 可在 编辑—首选项 里面更改 改变“我的照片”的目录的方法：打开“我的照片”---属性---位置—移动位置---应用

L1.学摄影学什么 1摄影不一定要好的器材，重要的是拍摄的人。 2摄影在于好的构思···· 3不要拘泥于世人的眼光，敢于突破 4摄影要有自己的思想和构思·· 5一流靠想法，二流靠技术，三流靠器材 

L2. 正确待机姿势一、拿相机方法： 1、双臂夹紧 2、尽一切可能形成三角形 3、利用一切可依靠物体稳定自己   二、用左眼取景，双眼都睁开   三、正确携带相机 1、使用相机带 2、始终挂载身体前侧视线范围内（防盗） 挂在脖子上，或者绕在手腕上 3、镜头冲下，不要直立冲外 4、摄影室内，尽可能将相机放在低处（防掉）   四、正确使用三脚架 ①、始终有一条腿在前，与镜头方向保持一致 ②、先放腿，由粗往细放，最后拉中间杆 ③、用转头吊坠，增加稳定性 1、支撑相机时的标准姿势 2、低角度拍摄姿势 3、更低角度拍摄姿势 4、长时间曝光时的稳定

L2.了解灰阶、影调和反差 灰阶：不同程度的灰色，包好黑色和白色。 进行黑白摄影，最好从有强烈反差的颜色入手。如红色或深紫色与亮黄色搭配。 影调： 高调，轻快素雅，白多黑少，有白无黑，顺光。 中间调，柔和细腻，中灰为主，无白无黑，漫射光。 低调，深沉庄重，黑多白少，有黑无白，侧光、逆光。 反差：明暗对比的差异。黑白灰之间过渡差别大，反差大。 高反差：强烈，黑白对比强，直射光。 低反差：宁静、忧郁，明暗对比柔和，侧光。 中反差：自然真实，从黑到白无数灰色级调。

L3.㬵片黑白之滤色镜 在胶片黑白摄影中，滤色镜扮演着重要的作用。不同的滤色镜有各种不同的效果，为了达到创作的需要，传统黑白摄影中，很多摄影大师都离不开滤色镜。 滤镜的分类 在黑白摄影中，可依滤镜的不同作用和使大家更容易了解，大致可分成两类： 1、校正滤镜 校正滤镜是调整亮度用的，使照片上能表现出你眼所期望的亮度。所属的滤镜：黄色滤镜；黄绿滤镜。 2、反差滤镜 如想将景物拍得不象你所见的那样，使灰色变光或变暗，可压暗天空；强调质感；调整肤色等。所属的滤镜：橙色滤镜；红色滤镜；蓝色滤镜；绿色滤镜；偏光镜。 各滤色镜的作用 1、红色滤镜  红色滤镜是效果最为强烈的一种黑白摄影滤镜，它的作用能使红色景物的影调严重变浅，使蓝、绿、紫色景物的影调变深。 能使白天的天空变得最暗，拍出夜景般的效果。 红色滤镜还具有强烈的消雾作用。 在翻拍蓝线、蓝字的图表或有红色污染的文字、图表时，或者翻拍红底黑字的平面作品等，使用红色滤镜都能提高反差取得令人满意的画面效果。 2、橙色滤镜  橙色滤镜是介于黄、红滤镜之间的一种滤镜，它的作用如下： 在花卉、广告、风景等摄影中，能减淡黄、橙、红色物体的影调。 在人像摄影中使照片效果更强烈。 在风景摄影中，能起到消除淡雾的作用，从而提高远景清晰度。  3、黄色滤镜  黄色滤镜在黑白摄影中运用最广，它的作用有以下几个方面：在风景摄影中，能使蓝色天空的影调变暗。 在拍摄远景时，能提高远景的清晰度。 在人像摄影中，能使人的肤色变浅。在雪景摄影中，能使积雪阴影处的影调加深。 在翻拍中，能使纸张泛黄的文字、图表的翻拍效果得到明显的提高。 4、绿色滤镜  绿色滤镜有如下的作用： 绿色滤镜能使绿色和黄色物体的影调变浅，能使红色和蓝色物体的影调变深。 绿色滤镜的最大作用在于对自然界绿色色调的区分。绿色滤镜能使花叶、树叶和青草等绿色景物的影调更丰富、更鲜明、更细腻地被记录下来。在阳光下拍摄人像时，绿色滤镜能加深肤色的表现，使被摄者显得黑黝黝的。 5、蓝色滤镜  蓝色滤镜是黑白摄影滤镜中使用较少的一种，它的主要用途是在风景摄影中加强大气中的雾气效果，使远处的景物处于朦胧状态，这是由于远处存在大量散杂的蓝、紫光线大量通过滤镜，使黑白胶片感光所致。   6、黄绿色滤镜 黄绿色滤镜在黑白摄影中吸收蓝紫光和部分红光，在户外黑白人像照中能制造出较细腻的皮肤色调和适中的反差，是最适合肖像摄影的滤镜。

L4.数码黑白之曝光控制  分区曝光法就显得尤为重要。 在拍摄的时候，首先根据拍摄意图，确定你要的中间调（即所谓18%灰，也就是相机测光的计算依据）在何处，然后再对画面需要保留细节的最亮处和最暗处点测，看其亮度是否超出上述表现范围，如果超出了，就得仔细考虑，比如逆光人像，如果以人面部测光为准，背景高光必然严重过亮，如果需要高光有细节，就必须提高人面部亮度以缩小整个画面的亮度差，通常我们可以用闪光灯补光或者反光板补光。再举个相反的例：阴天外拍人像，光线太平，拍出来的人物没有立体感，特别是在黑白照片上，更是全部灰成一片，这时候需要用闪光灯或者外拍灯提高人物亮度，如果把灯光打在人面部，仍然以面部曝光为准的话，背景亮度自然就不足而暗下去，这样主体就很鲜明地凸现出来了。  在拍摄风景的时候，我们常常遇到这样的场景：蓝天白云加上青山绿水，人眼看起来非常美的风光，可拍回来的照片要不就是蓝天白云，下面一片漆黑，要不就是青山绿水，天空一片死白，这也是一种典型的实际景物亮度超出感光材料宽容度所导致的,传统的解决方法是加偏振镜或者中灰渐变镜减掉一部分天空的亮度，缩小亮度范围，使成像亮度在可表现范围内。另一种方法就是后期处理，Photoshop、HDR等等。

L6.色调参数的理解 【色调】只改变颜色的深浅（亮度），不改变颜色的本质  【曝光度】主要影响白色区域  【高光修正】改变那些太亮的  【补光效果】不改变最暗的，只把比较暗的增亮  【黑色色阶】增强最黑的部分  【亮度】改变的是比较亮的地方  【对比度】黑的更黑，白的更白  对于lightroom5来说，  【高光】为最亮的部位【阴影】为较暗的部位【白色阶】为较亮的部位【黑色阶】为最暗的部位 

L7.色调调整实例 1. 曝光度：会出现纯白的区域。曝光度+高光补偿 2. 亮度：能更好的调整中间度，而避免过曝。 第一：亮度实用+黑色色阶；第二：对比度+亮度（黑色色阶，相当于调整对比度） 3. 补光效果（阴影）：细节太暗，用补光效果，补光可以将暗处的东西变亮一点。 4. 高光修正：可找回过曝细节 5. 逆光情况的修复： a) 曝光度：如果整体明显过曝或者欠曝 b) 高光：过曝情况，用高光找回过曝细节 c) 补光效果：提升暗部细节 d) 对比度：或者调整黑色色阶 双击色调 就会回到图片最原始的时候 

L8.直方图 直方图是这样一张二维的坐标系，其横轴代表的是图像中的亮度，由左向右，从全黑逐渐过渡到全白；纵轴代表的则是图像中处于这个亮度范围的像素的相对数量。当直方图中的黑色色块偏向于左边时，说明这张照片的整体色调偏暗，也可以理解为照片欠曝。而当黑色色块集中在右边时，说明这张照片整体色调偏亮，除非是特殊构图需要，否则我们可以理解为照片过曝。   横轴（X轴）从左往右表示亮度的递增，最左端表示最暗，最右端表示最亮，纵轴（Y轴）从下往上表示像素的增加。一幅比较好的照片应该明暗细节都有，在柱状图上就是从左到右都有分布，同时直方图的两侧是不会有像素溢出。

L9.渐变滤镜 1.渐变滤镜： M 针对：风景，天空 2. 效果：自定义 只调： 亮度：降低 饱和、清晰：增加一些 点打叉：添加颜色 3. 添加多个渐变： 黑色实心是当前的 再点一下，拉出来第二个。

L调整画笔  画笔： 最重要的工具之一；针对细节处理 在编辑模式下，快捷键K *作用：提升人物亮度，磨皮，瘦脸，让腿有立体感，让眼神更锐利等 1.画笔两个圈，里圈是实笔，外圈是羽化的范围，如果羽化开到0，就只有里圈 2. 羽化：大多数时候开到100，这样处理不着痕迹 3. 流畅度：指流量，浓淡，透明度，流畅度开的低，就需要多画几笔达到100%流畅度的效果 4. 密度：削弱前面的设置，比如开到50%，就相当于前面的设置都减半，很少用 5. 自动蒙版：根据同色性智能选取你要涂抹区域的边缘，可用于更改局部同色区的色彩，比如衣服换色 6. 调肤色：曝光度+0.3 7. 磨皮：清晰度拉低。主要是脸颊，鼻梁 8. 可对同一张照片同时添加多个画笔，新建一个画笔后，按住alt键点复位，重新对新画笔的参数进行设置；每个画笔对应工作区的一个编辑点，点击编辑点可以看到画笔涂抹的区域，并切换到该编辑点对应的参数设置模式 9. crtl+=放大图片，crtl+-号缩小图片，方便局部精细涂抹