http://www.howzhi.com/files/lesson/2012/10-16/160132c5699d020356.jpgArgument/相机参数：f/2.8，曝光1/10秒，ISO-200，焦距90mm

1、如何摇拍摇拍需要把相机设置到快门优先的模式上，快门速度一般采用1/30s或者1/60s。2、 如何避免曝光不足打开闪光灯拍摄怕会过亮，牺牲了现场环境的自然光线，可以利用相机的曝光补偿功能。只要将曝光补偿功能推高一至两级，一般偏暗的情况就会有所改善。3、如何使灯光产生星状效果要想使灯光产生星星的效果，那么摄影者就需要使用小光圈来进行曝光，光圈越小，效果越明显。4、什么是B门B门就是能够让你进行长时间曝光的模式。它的曝光时间就是从你按下快门到释放快门的那段时间。在使用B门过程中，最好使用三脚架和快门线。5、如何设置地平线一般拍摄草原等风景时，地平线都安排在画面的三分之一处。另外，在拍摄海景的时候，地平线的位置决定画面的意义。如果地平线在画面下方三分之一处时，则体现大海的悠远；如果在上方三分之一处时，则表现大海的博大情怀。6、俯拍有什么好处有利于表现地平面上的景物层次、数量、位置等等，能够给人一种辽阔、深远的感受。7、仰拍有什么好处有利于突出被摄体高大的气势，能够将树这样的向上生长的景物在画面上充分的展开。利用贴近地面的仰摄还能够用于夸张运动对象的腾空、跳跃等动作。8、什么是伦勃朗用光伦勃朗式用光技术是依靠强烈的侧光照明使被摄者脸部的任意一侧呈现出三角形的阴影。9、镜头成像的最佳状态，在于将其最大光圈缩小2-3档后。如一只最大光圈为F2.8的镜头，当其光圈收至F5.6-F8时，成像最佳。10、如何使用弱光进行拍摄环境试拍×3。将数码相机用三角架固定好，将ISO调整到100，光圈F22，按照5秒、10秒以及20秒各拍摄一张照片，从拍摄到的三张照片上获得对场景光线效果的准确判断——往往需要采用B门来获得如此长时间的曝光，根据三张试拍的结果来决定最终采用的曝光时间。11、如何在蓝天下的花海中拍摄人1. 使用离机闪，让相机入花丛，而闪灯则置高，较接近人像主体。2. 使用“M”模式拍摄，测光以天空为依据再减1-2EV，然后人像主体则纯粹以补光＋闪灯去补足亮度12、人物正面照有什么作用能很好地表现被摄者正面特征，人物面部的各部分都处在相等的对称位置，给人以安静、庄严、肃穆之感。13. 人物前侧面照有什么作用使被摄者的形象、轮廓和立体效果得到充分地表现。中的影像显得活泼，富有变化，整个画面具有动势和较明显的方向性。14. 人物侧面照有什么作用在拍摄剪影人物照片时，也多采用这个拍摄方向。同时侧面拍摄具有强烈的动势和方向性，所以，在拍摄高速向前运动的人物时，也多采用侧面方向拍摄。15. 人物背面照有什么作用背面拍摄能显示出被摄者的背面特征和引导观众的视线向纵深发展的作用。在选择背面方向拍摄人物时，一定要注意被摄者的背面要有特点。16. 人物摄影划分主体有什么原则处理人物和景物之间的关系，要以人物为主体。处理多数人物之间的关系，要认定其中的主要人物为主体，或以多数人物同为主体。即使只有一个人物，也要认定其主、次结构，例如，拍摄全身人像，一般以头部为主体；拍摄半身人像或人物特写，一般以脸部为主体；拍摄人物脸部大特写，则一般以眼睛为主体等。17. 阴天如何拍摄人像2. 如果决定补光，可以将补光灯打在反光板上，再反射至人物的脸部。3. 在阴天拍摄时，一个重要的原则是，宁愿稍稍欠一些，千万不要过，一旦过了，色彩马上显得平板化，而且在后期制作上也会较困扰。18. 拍摄人像如何弥补缺陷拍摄人像时，对个别人物的缺陷，可以运用不同的光线照明，并采取不同的拍摄角度，适当加以弥补。现介绍以下几种主要的弥补方法。1. 脸形胖的人物不宜拍摄正面像，面部可略为侧些，并适当提高照相机的位置，采取俯角拍摄。主灯光的照射角度宜稍高与稍侧，使脸上产生投影，就能使脸形显得瘦一些。对瘦的脸形，则可用相反的方法来弥补。2. 对眼睛的大小不同的人物，可根据镜头近大远小的透视原理，从稍侧的角度拍摄，并使眼睛较小的一侧靠近照相机，就能把较小的眼睛拍得稍大些，以便使两只眼睛大小显得接近。也可以用灯光来处理，具体方法是，将较大的眼睛处于亮部较小的眼睛安排在暗部，借以掩盖缺陷。对眼睛深陷的人物，可将主光灯放低些，用较柔和的光线拍摄。拍摄突出眼珠的人物，可以使其适当降低视线，从而弥补缺陷。3. 对口型不正的人物，可以采取稍侧的角度，并运用不同的光线加以弥补。4. 对鼻子过长的人物，要放低主光灯和照相机的位置，并使人物的头稍抬高些，从正面拍摄。鼻子扁平的人物，不宜拍侧面像，而要用侧光照明，使得鼻子的一侧产生阴影，就不会显得扁平。5. 对脸形瘦削、额头突出和下颚消瘦的人物，应该放低主光灯和照相机的位置，从正面拍摄。6. 对脸上皱纹过多的人物，要放低主光灯位置，运用柔和光线，从侧方拍摄。7. 拍摄戴眼睛的人物，容易产生反光，如果让他把头稍微低一些。并将镜架略微推高，同时，调整侧面辅助光，就能减少眼镜上的反光。8. 其他两颊、额角、眉毛等等缺陷，都可以通过变换拍摄角度和调整灯光位置等方法进行弥补。19、如何拍好肖像摄影保持眼睛水平线的拍摄位置是改善肖像摄影最简易的方法。此方法是从被摄体的眼睛水平线开始。

http://www.howzhi.com/files/lesson/2012/10-16/1606091e7a9b567705.jpgArgument/相机参数：f/8，曝光1/25秒，ISO-200，焦距90mm，15:27拍摄Light/用光： 逆光Food Styling/食物主题：鸡蛋 Props/布景：柔光板，压克力倒影板Composition/构图：平拍，居中构图，整齐排列。Detail/细节：我使用了不同破碎程度的蛋壳，用蓝胶粘在反光的压克力板上，中间洒落的蛋液，起到了视觉焦点的作用。

  

Argument/相机参数：f/5，曝光1/80秒，ISO-200，焦距70mm，13：30拍摄Light/用光： 侧光Food Styling/食物主题：韭菜花Props/布景：木板Composition/构图： 俯拍居中构图。Detail/细节：拍摄女孩手捧小花，想表达细腻珍贵的意境，以虚化的韭菜花为背景。 

 Argument/相机参数：f/4，曝光1/100秒，ISO-400，焦距55mm，17：11拍摄Light/用光：逆光Food Styling/食物主题：龙凤果 Props/布景：手提蓝、木柄刀具、纱布、木板Composition/构图： 俯拍平均分散构图。Detail/细节：我使用原木板做背景，将果子分散摆放在木板上，放置了容器，工具等来丰富画面。  

硬光硬光主要包括：太阳光、闪光灯裸灯、加了聚光罩的闪光灯等。硬光下的事物轮廓清晰，反差较大，明暗对比明显。硬光适宜用来表现事物的轮廓、结构、粗糙质感等。软光软光主要包括：阴天和雾天等非直射阳光，柔化的人造光，如柔光罩、柔光板柔化后的闪光灯。软光下的事物轮廓较为模糊，画面反差较小。软光适宜用来表现柔和的意境和光滑细腻的质感。 在拍摄人像时，可以根据自己的需要使用软光或者硬光。比如想要突出人物轮廓特征，可以使用硬光，而想要让人物显得皮肤更好，则可以使用软光。在影棚摄影中，软光和硬光也经常搭配一起使用。

色调对照片的影响不同的色彩能给人带来不同的视觉感受，而不同的色彩搭配能够表现出不同的情绪，适用于不同场景。黑白摄影中的基调黑白摄影可以分为高调、中间调和低调三种。1、高调给人以光明、纯洁、轻松、明快的感觉。比较适合于表现妇女、儿童的形象。风光照片中的恬静，商品摄影中的素雅洁净，高调摄影一般采用较为柔和的、均匀的、明亮的顺光。2、低调的作品有时让人感到坚毅、稳定、沉着、充满动力，有时又会觉得黑暗、沉重、阴森森。低调表现的感情色彩比高调更强烈、深沉。低调作品通常采用侧光和逆光，使物体和人像产生大量的阴影及少量的受光面，有明显的体积感，重量感和反差效应。在人物表现中通常用在老人，威信很高的长者，当然也可以表现性格深沉的年青人等等。3、灰色调有其独特的魁力。基调的性格特征不很明显。但画面层次丰富、细腻，它往往随着画面的形象、动势、色彩、光线的不同而呈现不同的感情色彩。高反差调大多表现为强调作品的思想内涵和感情气势，在拍摄布光中以单纯的逆光，侧逆光为佳。彩色摄影中的基调1、暖色调与冷色调。以红、橙、黄等暖色为主的画面称为暖色调。暖色调有助于强化热烈、兴奋、欢快、活泼等效果。各种蓝色、如纯蓝、紫蓝、青蓝等色为主的画面称为冷色调。冷色调有助于强化寒冷、恬静、安宁、深沉等效果。2、对比色调与和谐色调。对比色调指画面不是以某一种颜色为基调，面是以两种对比色彩为基调，如冷暖色对比、互补色对比等。这种基调有助于强化艳丽、丰富、浓郁的色彩效果。谐色调主要有三种：一是画面由含同色的复色构成，如黄绿——绿——青绿——青，有助于强化淡雅、素净的效果；二是画面由消色（指白、灰、黑色）配以其他色彩，有助于强化调和之感；三是画面由降低了饱和度的对比色构成，有助于强化纯洁之感。3、浓彩色调与淡彩色调。浓彩色调画面由饱各度高或明度低的色彩构成，有助于强化浓郁和低沉的气氛。当被摄对象的色彩不是浓彩时，适当减少拍摄曝光可以增强色彩浓度。淡彩色调画面由淡色、饱和度低的色彩构成，有助于强化淡雅、和谐的气氛。当被摄对象的色彩较浓时，适当增加拍摄曝光可以减弱色彩再现的浓度4、亮彩色调与灰彩色调。亮彩色调画面由高明度的色彩，如黄、白、浅橙、粉红等浅色构成，有助于强化明快、晶莹、清透的效果。亮彩色调与淡彩色调的区别在于前者明度更高。     

构图中最重要的一条原则就是简洁！一、靠近你的拍摄对象方法：走近、拉近镜头、裁剪二、选择简洁的背景方法：更换场地、更换角度和人造背景三、虚化画面中的干扰物方法：使用大光圈

擅用对比，抓住观看者视线这里说的对比，不是Photoshop中的对比度，而是画面元素的对比，例如大小、虚实、色彩、明暗、动静等的对比。明暗对比是指光线上的对比。人眼一般会先被亮调吸引，因此学会使用明暗对比，能很有效地突出画面重点。

http://www.howzhi.com/files/lesson/2012/10-16/160222e125a0990285.jpgArgument/相机参数：f/6.3，曝光1/15秒，ISO-400，焦距93mmComposition/构图： 小于90度角的俯拍。主体位于九宫格的右上点位置，左下散落的樱桃和汤汁作为补偿。

Argument/相机参数：f/11，曝光1/60秒，ISO-200，焦距105mm，14:12拍摄Light/用光： 逆光  

中国有抒情传统

中近景（Waist-shot）拍摄人物脸部到腰部以上的上半身，表现人物的神态，演绎气氛。当使人物充满整个画面时，必须考虑到“画面的稳定感”。若不考虑表现稳定感的因素，就只能拍摄出憋闷、不稳定的照片效果。

近景拍摄人物脸部到胸上，用以细致地表现人物的神态，演绎气氛。拍摄的重点在于人物面部的表情。人物照片多采用纵向构图。人物头部上侧及下颚的位置可适当留取空间后取景，会形成富有魅力的照片效果。横排的构图可以一同框取人物和周围环境，可表现动态效果。近景（Bust-shot）拍摄中使用最多的是容易留出空白的纵向构图。当人物必须安置到画面中心时，视线反方向的留白不能过大。 对于注意力集中到人物背景上的被摄体或色彩对比效果明显的背景，最好使用横向构图。对于没有特殊的辅助性被摄体的空间，应果断使用纵向构图取景。

特写一般表现人物肩部以上的头像或某些被摄对象细节的画面。在拍摄特写画面时，构图应力求饱满，对形象的处理宁大勿小，空间范围宁小勿空。

摇黑卡请务必记住两个重点：“掌握光影与构图”和“做好分区测光工作”，然后在自己能把握的快门时间里完成照片即可

你可以通过以下方式简化画面和强调主题：选择简单的背景，避免画面中出现与主题无关的物体，以及将相机抵近拍摄。主体是主题的体现者。摄影构图是在繁杂的现实中进行选择，画面简洁，主体突出是摄影构图中最重要的原则。中心构图方法更适宜拍摄有关运动的题材。德科将摄影实践中一般采用的突出主体的方法，归纳为以下几种：把主要表现对象拍成特写或接近于特写的中景，这就要求从近距离拍摄，画面范围只是一个小空间。将主体配置在前景中，这样画面就可以包含足够大的空间，成为一张全景照片。使主体与背景在影调或色调上有适当的差异，或形成鲜明的对比。用光线强调构图中的主要部分，使之显得亮度最高。对主体进行精确聚焦，使次要部分或背景失去清晰度。使画面中的主线向涵义中心集结，并用光斑加以强调，这种方法多用于表现内景。 把主体设置在画面中心或靠近中心的部位。如果近处没有特别引人注目的东西，观众首先就会注意到主体。用拍摄角度来着重强调主体。但须注意，不应用极度的俯角或仰角。德科认为，光线是最有效的造型手段，可以充分用以强调被摄主体。下列一些光线条件能够突出主体的立体形状、空间感和表面结构。例如，较暗的前景和较明亮的背景。能强调出被摄体的空间纵深感；暗色体态的轮廓形状在谈色的背景上可以很好地被描绘出来；同样，淡色的体态在暗色的背景上会显得很清晰；富有表现力的明暗、物体表面上和谐的影调层次的交替变化，使物体显得与原物相像，因而，照片也就活生生地表现了实际的被摄主体。美国摄影家凯瑟琳·卡尔霍思指出，观众看照片时往往首先注意照片上的明亮部分，并且会以为这是趣味中心。因此，当被摄主体陷于阴影中时，他提出了两种可供选择的突出主体的方法