构图和光线一目了然的表达，大面积的留白或者不断重复的元素，这样比较能突出主体。取景的时候我很在意画面中的线条。线条的好坏可以决定片子的好坏。线条不只限于地平线，道路，树木，柱子，甚至影子都可以作为线条使用。一般来说我用保守的黄金分割三分构图和中心构图比较多。也就是把主体放在九宫格的各点上或者画面中间。黄金分割和中心构图都是用来突出主体的，主体安放好了之后还需要注意画面中其他元素的线条。但是这些并不是绝对的，构图是非常灵活的东西，一定别被束缚住。我觉得构图是很私人的事，凭感觉最好，没必要按照什么路数来，跳进了什么条条框框反倒不容易出来，对场景没有自己的理解又何来自己的风格。

除了利用构图强调主体之外，光线也可以突出主体，而且一般情况下比构图更容易控制。最理想的情况下当然是构图+光线。影子是其实体的反应，却又与实体完全不同，可以单独表现也可以结合环境能带来许多奇妙的组合，让你看到单一所角度不能看到的东西。一般来说早上日出到10点之前，下午3点之后到日落的影子都不错。光线的另一个作用就是带来了反光，这也是最奇妙的部分，反光里根本就是另一个世界，平时留心镜子、积水、玻璃等任何能反光的东西，它是绝对不会让你失望的。光影中的冷暖对比

要懂得分享。分享你的知识、技术，分享你的思想、你的生活态度。久而久之你会发现你会拥有很多，拥有更多的知识，更多的朋友！你的作品中也会流露出你的精神品味。总结：①分享既是获得。②你的作品会有灵魂，这是你人格魅力所流露产生的。提高摄影技术、专研专业知识、多拍多实践、总结技术经验才是硬道理。器材是辅助，虽重要担不是绝对。总结：①好设备的确起到事半功倍的效果，但不可以过度迷恋。②技术第一，设备第二，是永恒不变的真理！因为摄影就是光影艺术。一个不懂得光影的人怎能成为摄影人呢？总结：①努力学会观察生活、观察一切与我们朝夕相伴的人事物，要细心地先从光开始观察。②这也是训练自己对事物具有敏锐的观察力。选择适当的光线，包括适当的光线方向和角度，便是从事摄影创作不容忽视的第一步。 一般来说，光线从照射方向来分类可以分为主要三种，即顺光、侧光和逆光。顺光是从照相机背后方向照射过来的光线，由于光线是从正面方向均匀地照射在被摄体上，被摄体受光面积大，阴影也比较少，拍摄时测光和曝光控制相对比较容易，即使是使用相机的自动曝光系统，一般也不会出现曝光上的失误。但因为在顺光的条件下，被摄体表面不管凹凸不平，因受光情形完全相同的原因，阴影不易显现，因而会造成物体的质感和立体感贫乏，对主体的描写也趋于平淡；侧光是指从被摄体侧面照射过来的光线，它能使被摄体表面的凹凸呈现出明确的阴影，对于表面被摄体的纹理，质感是一种十分理想的光线。侧光既能勾勒出被摄体 的轮廓线，又能体现立体感，是摄影用光时较为常用的光线。逆光是指太阳光从被摄体背后照射过来的光线，可以想象，在逆光的情况下被摄体往往会变成剪影，因此对于曝光的把握相对比较困难一些。逆光能给被摄体轮廓镶上一条夺目动人的金边，处理适当，能创作出一种独特的美感，拍出充满戏剧性效果的光影感觉。在拍摄逆光照片时，如果按背景测光或者是按自动程式曝光时，往往会曝光不足，一定要注意曝光补偿或是补光，补光可以用反光板或是闪光灯日间同步均可。 一般来说被摄体的侧面上方45度前后的光线认为是最佳的采光角度，大约相当于上午十点和下午二点左右的时间段。因为同样是侧光，高角度时主体的阴影较短，低角度时主体的阴影较长。同样状况的光线一天只有一次，对光的角度的选择不能掉以轻心，这需要摄影师必须仔细观察不同季节、不同天候、不同时间、不同方向和角度的光线的微妙变化，以及能在画面中出现的情绪效果，以便更好地根据表现主题和构思来灵活运用光线。 光线如果从光质上来区分，还有软硬之分。直射光通常称为“硬光”，一般是指没有云彩或其它物体遮挡的太阳光，或是直接照射到被摄体上的人造光，如照明灯、闪光灯等。直射光照明下的被摄体，受光部分和阴影部分的光比较大，亮部清晰，阴影浓重，画面反差强烈，立体感强。但是对于有些被摄体，如花瓣和人的肌肤等，当明暗反差过大时，反而会给人以粗糙的感觉。而直接照射的闪光灯往往会在被摄体背后留下一个夸张的黑影，使画面显得过于生硬，缺乏美感，值得注意。散射光是一种不会产生明显投影的柔和的光线，也称“软光”，如阴天或被云彩遮挡太阳时的光线便属于散射光线。使用人造光时通过柔光纸透射或是反光板来反射的光线也属于散射光线。因为光线不是直射而是从不同方向反射到被摄体的原因，所以阴影很淡，反差较小，影调相对比较柔和。在云彩过厚的阴天，因为光线过渡扩散的缘故，色调和阴影都将显得没有变化，画面效果将显得平淡。象有淡淡的云彩遮挡太阳，直射光和散射光混合的明亮的阴天，一般被公认是最佳的“拍照天”。 ） 

理念为先，行动在后；构思在前，拍摄在后。                   （摄影应思在前行在后，拒绝为了拍而拍）那么在这么长时间的交流当中，我和大家说过，我们不能为了拍而去拍，但是大家去想一想很多的时候我们真的却是为了拍而去拍。拍的都麻木了，拍的自己都郁闷了……原因就是在不断的去重复，毫无快乐却有负累之感。但是问你为什么去重复？你在重复什么？结果就没有一个清晰地答案。（在这里要也别说明一下：这里讲的重复不是指针有对性的练习拍摄，而是指创作。）它没有善和恶之分，有的人用手中的相机拍了很多美妙的景象传达给你，让你看到一个非常美丽善良的世界、充满爱的世界；有的人拿起手中的相机尽拍一些黑暗的东西，也可能这个黑暗的东西是一种讽刺，一种反讽。它的目的可能也是为了达到一种以正视听、惩恶扬善的作用，为揭露丑恶的事情。但是真正的恶是拿着手中的相机，去拍摄一些不可告人、低俗，甚至恶毒的东西，这样的例子就太多了。绑匪可以拍摄人质的照片，寄给受害者的家人进行勒索或者拍摄一些伤风败俗、不堪入目的东西。比如：色情淫秽、跌破道德底线的东西。例子很多，在这里就不再过多的例举了。