作者：Simon Bray   翻译：乱流  转载请注明出处

我们常说摄影是做减法的艺术，而极简主义摄影则是把减法做到了极致。极简主义是一种内容简洁但却涵义丰富的摄影方式，它有什么拍摄诀窍呢？

1、理解极简主义

极简主义是20世纪出现的一种艺术形式，它主张采用最少的颜色、形状、线条、材质等元素。在艺术界里，极简主义被认为是一种非常主观的艺术，留给观众很大的想象空间。

人们对于极简主义有赞有贬。不过对于摄影师而言，正确利用极简主义技巧能够给自己的作品带来提升。
 

2、保持简洁

怎么达到极简呢？很显然是要保持简洁。不过简洁并不意味着无趣。要学会抓住能够吸引眼球的拍摄主体，即便它可能只占画面很小的一部分，它也将成为画面的中心。

在拍摄前，先考虑好你要把哪些元素放进画面，又要把哪些元素剔除。在拍摄主体周围留白更有利于聚焦视觉。你可以通过拉伸焦距或者裁减画面，来移除所有可能扰乱主体的元素。
 

3、构图

强大的构图是极简主义的核心要素。正如第二点所提到的，要考虑好画面所需要的和不需要的元素，把主体放在合适的位置。

“三分法”会是一个很好的构图方式。方形结构和线条能够帮助你进行构图。同时，一些突出的形状和线条本身也可能成为极简主义的作品主题。

不过还是记得要把焦点放在主体上。如果可能的话，利用浅景深突出主体也是一种非常不错的效果。
 

4、利用补色

在极简主义摄影中，利用补色能够达到非常出色的效果。很多极简主义摄影作品的主体可能并不明显，但是强烈的色彩让画面变得非常吸引人。色彩越亮越好！
 

5、运用线条

和色彩运用类似，线条的运用在极简主义摄影中也可以弥补主题的模糊。正如上面提到的，横向或者纵向的线条会让湖面的构图非常稳固。

线条能够指引人们的视线，譬如把视线从画面中心带向画面边缘，或者从画面边缘带回画面中心，这取决于你想要观众看到什么。
 

6、加强质感

和许多极简主义绘画一样，一些极简主义摄影纯粹是表现材质或颜色，它们没有特定的主题，但却能强烈地吸引你的眼球。所以，你不能仅仅关注表面，还要向办法用更有趣的方式进行拍摄。

比如，你可以通过给材质打光以加强质感，给观看者一种几乎能够触摸到材质的感觉。
 

7、注意观察

当你开始学习极简主义摄影后，你要学会每天观察身边事物，发现其中的极简主义元素。当你出门时，观察大片的空间、大片的色彩、独立的有趣物体以及简洁的线条。向上看或向下看，随时随地学会观察，你一定会有所收获的。

拍摄建筑物中的几何图形是很好的入门方式。建筑墙面上的某个显眼的元素通常能够成为一幅极简主义作品。
 

8、后期处理

极简主义摄影的后期处理应该十分简单。你可以考虑把作品处理得超现实一点，让它显得更为艺术化。

当然，你也可以只加强一下对比或亮度，以保持画面的现实感。
 

9、讲述故事

许多极简主义摄影作品通过简单的线条和惹眼的色彩来吸引人的眼球。不过当你掌握到如何吸引人眼球的时候，你应该考虑更深层的内容。你可以通过极简主义摄影来讲述故事吗？你可以通过非常简单的主体、颜色和形状来讲述一个事件或场景吗？

或许你可以通过光线、人物或动作来达到这个目的。下次出去拍照的时候，试试用最简单的画面来讲故事，你会吃惊的！
 

10、要有创意

现在，你应该对极简主义摄影及其拍摄技巧有了一定的了解。正如上面所说的，学会观察，学会简洁，越吸引眼球越好。

还有就是不要害怕加入自己的创意。极简主义是一种非常主观的艺术形式，所以你自己喜欢的，别人可能不一定喜欢。不要管他们，拍自己的就好！