写真的目的在于定格的瞬间，等我们老了之后再翻看这些照片，都能想起一些人一些事，这就是它的价值所在。写真品质的好坏在于是否真实，如果在一张照片里你都无法认出自己，那你还会喜欢这样的“写真”吗？所以，拍摄日系少女写真，其根本不是小清新、不是森林系着装、也不是某一种色调，而是记录少女们最真实的瞬间。
风格清新惹人爱的日系少女写真片，画面纯净、真实、自然，富有生活化的温情在里面。而正是这种真实的美，使得日系少女写真有时候更像是一组生活的记录片，琐碎而深情，充满着温情和乐趣。
▲主要在于道具的搭配，一个矮矮的小木车和充满生活化的盆栽背景，宁静且具有童真的美好。
拍摄真实的生活化
1.穿着日常服饰，还原真实瞬间
服装饰品要尽量简洁，还原模特儿们生活中真实的瞬间，我比较不赞成为了拍摄而去买衣服，我认为穿着日常服饰去拍摄有利于还原女生最真实的一面。
▲恰好赶上下午四五点的阳光，让模特儿坐在洒满阳光的窗边，随意的一些小动作或是姿势，配上光影，就能让画面显得很饱满。
2．在生活场景中拍摄
选取校园、郊外、公园、咖啡厅、书店等最为生活化的场景，采取记录的形式去拍摄，记下年轻女孩的日常生活节奏。
▲有准备的抓拍；提前预设一些不经意的瞬间，引导模特儿做出拨头发的动作，然后从模特儿做动作开始进行抓拍，挑选其中最满意的一张。
3．边交流边抓拍情绪
与模特儿的交流很重要，在拍摄的时候我会不停地与模特儿进行对话，引导对方的情绪。为了抓住一些特定的表情，有时候我会讲个笑话去逗她，有时候也会采用斥责的语气来获得委屈的表情。
带着爱去拍摄才有温情
我喜欢川岛小鸟照片中清新自然的感觉，丝毫不做作。川岛小鸟的《baby baby》是他四年中拍摄同一个女孩的各种照片组成的一本写真集。时间就是这么一个伟大的东西，当我们翻看那些具有年代感和时间沉淀痕迹的照片时，会引起深深的回忆、或感动其中。而在为艺人郭采洁的拍摄中，他的拍摄理念是：与女朋友约会。这也是很值得我们学习的一个地方：要带着爱去为对方拍摄。
▲与萌宠、小动物互动的每一个瞬间都是值得纪念的，趁对方不注意而拍下照片，或是在呼唤中拍下转身的瞬间，都很美。
带着丰富的感情去拍摄，每次拍摄时都保持一种恋爱的感觉，从一个爱人的角度去捕捉对方的每一个瞬间，会更加地生动，并更具有感染力。
这一组“小时光”的拍摄参照了川岛小鸟给郭采洁拍摄时候的想法：给她日常的样子，给她只有装进这世界才有的样子。
略显过曝的自然光最美
我始终认为太阳光是最美的光线，尤其是拍摄日系外景写真片，利用好自然光线就足够了。我喜欢拍摄略显过曝的画面，看起来会有阳光满满的样子。调整白平衡让照片的阴影中泛着淡淡的青色，能让照片看起来更加地清新。
▲我让模特儿坐着休息时的抓拍，明亮的窗户与室内的绿色植物形成对比，午后的下午就是如此的闲适和宁静。
拍摄时采用大光圈定焦镜头，能够轻松赢得迷人的浅景深和背景虚化的效果。我习惯使用Nikon D700，搭载Nikkor AF 35mm f/2D和Nikkor AF 85mm f/1.4D两支镜头。
逆光小技巧特别分享：开大光圈，将太阳放在取景器外一点点的位置，拍摄出来照片的逆光效果会很棒。
后制调修不要太过
拍摄日系写真片的关键在于前制拍摄时对照片整体的感觉以及光线的把握，不能依赖后制，更不可过于对照片进行调修。这一组“小时光”的调修思路如下：
▲生活化的安宁场景，选择绿叶为虚晃的前景，增强画面的层次。
1、调节曝光度与对比度。
2、压低高光处的死白，提升暗部亮度。
3、调整模特儿肤色以及树叶的绿色。
4、根据喜好调整高光与阴影的颜色。
