Jeff Kauck是一名有着二十多年经验的美食摄影师。他帮助杂志、美食书籍和广告客户进行拍摄。在这里，他分享了拍摄美食照片的经验。
这取决于是给杂志拍照还是拍广告片。
如果是给杂志或者美食书籍拍照的话，我一般会随厨师经历整个做菜的过程，同时也要注意其中用到的餐具和厨具等。然后等到厨师把菜肴烹饪好，再拍菜肴照片。
拍广告片的准备工作大致相同，不过有一点小区别。在正是拍广告片之前，一般需要一次演练拍摄，以期正式拍摄时更为顺利，达到客户的要求。
给杂志或者书籍拍片时，我一般采用自然光，这会让照片更有现场感。而拍广告片的时候，因为需要食物（表面的光线）一直保持一致，而自然光会不断变化，所以会使用人造光。
人们一般会用窗户射入的自然光进行拍照，光线是怎么样就怎么样。其实自然光也可以改变，比如你可以用反光板，或者改变被摄物体和光源的距离，以改变光线的亮度。小一点的窗户能让你对光线的形状作出更多的改变；同时，你也可以用纸板来遮挡和塑造光线。
如果需要拍摄氛围，我一般会在早晨和傍晚拍照，其中早晨的光线会更清新一点。如果只是拍食物本身，只要光线充足就可以了，我会更在意窗户的方向——北面射入的光线一般会比较好。尤其是下午2-3点时，你会得到非常好的北半球光线。
我一直只用一盏灯。自然光永远是最好的，而我们只有一个太阳和一片天空。
如果在室内拍照，你可以把光打向墙壁，利用墙壁反射的光进行拍照，这样光线会更柔和，更像自然光。
或者把影视灯的罩子摘除，让灯泡的光线照到墙壁或者房间角落，光线经过反射和混合后会变得相当漂亮，类似于自然光。
一般来说，我会选择和吃食物时相同的角度进行拍摄，这个角度会让观众很舒服，就像他们就坐在餐桌面前一样。
当然，现在也有采用其他角度拍摄的。
给杂志配图时，一般要模拟人眼所见。以前人们曾经用非常大的光圈进行拍摄，比如F1.8，不过现在一般不这么做了。
在拍广告片时，有个“视觉第一”原则，拍摄时要强调产品的特点。比如食物的某一部分可能被特别打光等等。
给杂志拍照时，一般是f8到f16，拍广告片时则是f16到f22。
如果是给杂志拍照，一般会让照片看起来像是在餐馆拍的，或和文章的主题相吻合。如果是拍广告片，则根据广告主题而定。
主食类。面包加黄油、面包加果酱、咖啡、茶、马铃薯等等。意大利面也比较好拍，不过有时候酱料会很难搞。
拍食物并不容易。当你拍商业片的时候，一般会有厨师或者食物造型师把食物准备好。不过当你做专职食物摄影师的时候，你要学会厨师和食物造型师所做的工作。
我建议新手从自然光开始学习拍摄。人造光很容易让食物照片看起来太单调。同时，我建议不要用相机内置闪光灯，在任何情况下都保持关闭它。这个大概是新手最容易犯的错误。
拍摄食物照片最重要的一点是，你照片中的食物看上去诱人吗？不管你是用iPhone拍摄还是在工作室中拍摄，记住这一点。
